“Alice” de Marco Martins

Marco Martins parte de uma ideia simples, um homem que procura a sua filha desaparecida, e transforma-a numa primeira obra repleta de complexidade emocional.
Reduzindo o filme aos nosso olhos poderiamos dizer que se trata de uma simples procura, uma angustiante procura de uma pessoa que não se encontra presente e que foi retirada à sua família... mas isso seria e acabaria por ser excessivamente redutor.
“Alice” é acima de tudo um alimento de espírito, é uma cruel obsessão, é um destruir constante e vagaroso.

Mário (Nuno Lopes) é um pai obsecado em recuperar a sua filha, ao contrário de Luísa (Beatriz Batarda), a mãe caída no vazio da ausência da sua filha.
Seria lógico seguir ou a relação familiar, a vivência deste casal e os seus problemas, ou como seria normal, tomar partido pelo lado maternal, aquele que supostamente é o mais frágil e que mais sofre com os filhos. Existe um curioso diálogo em que isso é referido, mas Marco Martins, claramente pretende mostrar o sofrimento de um pai, daquele que muitas vezes é dito como o mais forte, mas que em boa verdade e neste caso preciso, guarda no seu interior um sofrimento enorme alimentado por uma esperança desmedida em encontrar a sua filha.
Mas falar em esperança é algo que não parece correcto. Não se trata de esperança, é mesmo uma angústia desmedida, uma obsessão que vai retardando um sofrimento carnal.

Mário deambula por uma Lisboa negra e fria, cobrindo-a de câmaras de filmar e “flyers”, tentando descobrir a sua filha ou encontrar alguém que o ajudo a encher o vazio da sua vida, mas pelo contrário acaba por se ver rodeado por pessoas tão sozinhas quanto ele, que por momentos em nada ajudam e apenas o afundam mais, como de um simples destroço se tratasse.
E na verdade é um destroço que Mário é... um sublime Nuno Lopes, que reduz a sua personagem a um simples resto escuro da condição humana, numa contenção emocional, numa angustia interior que despe a sua personagem aos nosso olhos, sem nunca mostrar um mero sinal de explosão... mas que em boa verda parece inevitável. Assim como Beatriz Batarda, ligeiramente afastada do centro da narração, mas sempre ferida, sempre perdida e profundamente derrotada.

Suberba mesmo acaba por ser a manipulação do som/imagem, basta para isso recordar a primeira sequência exterior, onde o ambiente em redor é nada mais nada menos que uma simples hipérbole dos sentimentos filmados, começando desde logo a apertar o estômago do espectador.
É uma visão real aquela que nos oferece Marco Martins, apartir de uma excelente construção narrativa, por momentos negro, por outros momentos angustiante, “Alice” tem o condão de a cada momento e a cada frame se tornar cada vez mais denso e cada vez mais interativo, conseguindo em grande parte da sua evolução manter o espectador ao lado da furiosa e angustiosa procura de Mário.

“Alice” é acima de tudo uma obra introspectiva, que anula o supérfulo e apenas condensa o que realmente é relevante, afinal de contas não é realmente Alice que interessa aqui, não é Alice enquanto corpo presente, é sim Alice enquanto espaço vazio na vida do seu pai.

Repleto de uma sensibilidade incontornável, suportada pela fabulosa composição musical de Bernardo Sassetti, “Alice” é uma primeira obra crua, carregada de uma frieza por momentos insuportável, e acima de tudo muito longe do que é normal no cinema português.

“Alice” é em boa verdade um vazio...o vazio angustiante do que não se encontra.

NeTo - 9/10