CINEMA E JANTAR POR 7€?

Pois parece que assim é. O Centro Comercial PARQUE NASCENTE em Gondomar, aposta nesta campanha para atrair visitantes, assim como os cinemas apostam em conseguir mais espectadores.
Tentei confirmar esta informação no site (www.parquenascente.pt), mas o site encontra-se em actualização, resta-me deixar a informação com base no cartaz colocado na zona industrial do porto.
É sem qualquer tipo de dúvida uma boa campanha, as salas são boas, penso que ainda se encontram sobre a alçada de CASTELO LOPES, e tendo em conta que um bilhete de adulto custa em média 5,20€ e um jantar no Centro Comercial outro tanto, acredito que é uma aposta acertada, até para um estudante a promoção compensa, bilhetes de cinema a 3,50€ ou 4€ e um jantar a 5€.
Parece-me ser uma informação util a todos os que vivem na zona do grande Porto, fica aqui o aviso.

P.S. - Não posso adiantar muitos detalhes sobre esta "promoção", mas a proposta de cinema e jantar por 7€ parece-me interessante

Graças ao file sharing e pelo YOU TUBE, agora é mais fácil observar o que muito se faz pelo mundo, desde trailers, intrevistas, ou meramente videos caseiros ou curtas metragens. (embora muitas questões contra possam ser levantadas)
Assim deixo aqui algumas propostas de visionamento.

De David Lachapelle, fotografo e realizador (principalmente de Videoclips e Publicidade, embora também tenha no curriculo RIZE documentário que estreou entre nós) fica um pequeno e curioso clip publicitário à série LOST.




Também de David LAchapelle, mas destas vez DESEPERATE HOUSEWIFES.




M. Night Shyamalan no DAILY SHOW com Jon Stewart http://www.youtube.com/watch?v=-C3bw5c-ZB4


LADY IN THE WATER dá que falar.... embora muitas das acusações ao realizador e á forma/formula sejam desajustadas



MAD TV e uma genial paródia a TERMINATOR 3




Curta-metragem de Ricardo Costa Pinho (http://www.costapinho.typepad.com) com António Reis.




DAVID FINCHER fala de ZODIAC mas em especial do software de edição FINAL CUT



PETER BOGDANOVICH a falar de cinema... é fantastico





Cumprimentos e até breve

There will be a bold man

Apresento-vos Daniel Day Lewis, no set de rodagem de "THERE WILL BE BLOOD" o novo filme de Paul Thomas Anderson ("Magnolia").

"There Will Be Blood" é baseado no romance »Oil», escrito em 1927 por Upton Sinclair (1878–1968). «Oil» narra as intrigas na indústria petrolífera e de escândalos políticos que partem da Califórnia corrumpendo toda a América. Ou seja talvez algo mais realista e mais afastado do mundo surreal e algo onirico que PTA explorou anteriormente, mas pouco se sabe adiantar. Segundo a Variety, P.T.A. adaptou de forma livre tendo apenas como referencia a obra de Sinclair, em que tudo decorre como uma nova corrida ao ouro, mas desta vez o ouro negro, petróleo.

Day-Lewis interpretará um prospector que compra os direitos de extração do rancho de uma família e acaba por encontrar o que tanto queria, Petróleo. Depois são apenas golpes de cobiça, inveja, fé e esperança, não é facil de imaginar mas é PTA que toma as redeas.

Esta é a primeira vez que o realizador/argumentista trabalha sobre um texto que não é de sua autoria.

Por curiosidade Sinclair foi vencedor de um Pullitzer mas foi também um socialista atuante e crítico do capitalismo que denunciou em reconhecidos livros-reportagens.

As filmagens ocorrem no Texas e no Novo México. A produção é de Scott Rudin, Paramount Classics e Miramax.

For your consideration...

"GRIND HOUSE" já dá que falar.

“Miami Vice” de Michael Mann (2006)

Para compor um comentário a “Miami Vice” de Michael Mann, há que tocar em alguns pontos cruciais, o contexto histórico em que nasce a série televisiva e em que nasce a adaptação cinematográfica, o contexto cinematográfico e tecnico, e claro tratar-se de Michael Mann o realizador, sendo que estes dois ultimos aspectos estão claramente de mãos dadas.

O risco da adaptação cinematográfica é muitas vezes as redeas presas a um naturalismo frio que por tantas vezes invade o nosso ecran, a linguagem televisiva que cada vez mais domina o panorama do “publico médio”, e tudo o de redutor que essas imagens expressam uma irrisão quando se fala ou tenta alcançar o real, a adaptação cinematográfica “Miami Vice” de Michael Mann caminha no sentido oposto.
Estavamos nos meados dos anos 80, na televisão surgia “Miami Vice”, produzido por Michael Mann, poderiamos dizer que se tratava de o olhar natural sobre uma Miami turistica, o paraíso, onde as festas as mulheres de bikini e o sol invadiam cada segundo da série. Lembro que estavamos em meados dos anos 80, agora na segunda metade da primeira década do século XXI, Michael Mann adapta a série ao cinema, e será adapta a palavra correcta?

De forma alguma; da série ficam apenas os nomes e o conceito de dois polícias a lutarem contra o crime, por que apartir daqui Mann desconstroi, reinventa e experimenta. Experimenta o seu cinema (ou uma nova vaga do cinema em geral) tenta transportar-se para algo mais profundo do que aquilo que vem alcançando e procurando desde “Ali”, já que “Heat-Cidade sobre pressão” deve ser deixado descansado no altar de obras memoraveis dos anos 90, sendo que o cinema de Mann já implode nesse momento. Digo implode porque Mann, qual expressionista filma a sua realidade apartir da sua sensibilidade, parte da sua subjectividade para alcançar uma objectividade extrema. Tudo isto parte do autor e das tecnicas, não será ao acaso o surgimento do vídeo de alta definição (HDV/CAM), tenha impulsionado Mann para um novo patamar, para um novo espaço físico e psicológico, a noite. Em “Ali” já havia feito a pequena experiência de filmar algumas cenas durante a noite, apoiado no Vídeo, em “Colateral” a importância do vídeo é clara, transformando, a cidade de Los Angeles, mais que um mero espaço, num componente dramático. Agora em “Miami Vice” o choque tecnológico é extremo, a tecnica está dominada, podendo ir ainda mais longe no extremismo, mas o essencial está conseguido, desconstruir a “Miami Vice” turistica e luminosa da série de TV, transformando-a numa realidade obscura, suja e seca, que não será nada mais a realidade retratada dos Estados Unidos aos olhos e ao cuidado da novas convicções sensiveis que Mann trouxe ao cinema.

Será fácil colocar a sensibilidade dramática de Mann em causa especialmente neste “Miami Vice”. No cinema actual ainda vivemos agarrados a formas e convicções existentes há mais de 40 anos e poucos são aqueles que agarram com mão dura nas convicções clássicas do cinema e as reinventam, as tentar contornar e modelar de forma correcta, sendo que para isso tenham de as conhecer ao detalhe. Pergunto, alguém faz filmes de acção (drama) como Michael Mann? Porque não filma como Michael Bay? Mann tem a sua formação na Europa rodeado por cinema europeu, e filma na América, como nenhum Americano pode filmar, tem no seu olhar rude e seco sobre uma sociedade, tem uma abordagem tecnica crua e energica, qual Novelle Vagueano e não filma nada mais que a objectividade do real, sempre aliado ao lirismo, qual neo-realista.

“Miami Vice” é o caso extremo da sua filmografia, utilizando a tecnologia de topo da Viper FilmStream™ (http://www.thomsongrassvalley.com/products/cameras/viper/) , Mann explora, formas, movimentos, ritmos e dramáticos. Colocar em causa o argumento de “Miami Vice”, pode ser um erro, é certo que o argumento não vive por si só, mas vive antes de todo o conteudo formal que o envolve e que Mann tão bem explora, mas o que é mais que certo é que o argumento é o necessário para consolidar as duas personagens principais, sendo toda a envolvencia tecnica que acrescenta o que supostamente falta em palavras no argumento.
Repare-se que a noite desde “Colateral” ganha uma nova importância e uma nova expressão. Lembram-se da série televisiva? O sol de Miami, os sorrisos dos dois protagonistas, os fatos brancos, os corpos em bikini? Na Miami Vice de Mann tudo desaparece, a noite dura e crua, o olhar massacrado dos protagonistas, os corpos vestidos de escuro, Miami é agora uma cidade sombria, uma cidade fantasma, que tal como acontece na América geral o choque cultural é o motivo para o conflito.

Outra questão, existe realmente Miami? Miami é o ponto de partida e o ponto de chegada de uma viagem que atravessa América do norte, América do sul e Central.
O que sobra da série televisiva? Nem o genérico, Miami Vice está mais cruel que nunca... ou será real?
Detective James 'Sonny' Crockett e Detective Ricardo Tubbs, Collin Farrel e Jamie Foxx, substituem Don Johnson e Philip Michael Thomas, e em boa verdade esqueçam Johnson e Thomas, pois Farrel é impressionante na sua presença corporal e vocal, com um olhar pesado e um estilo incomparável e Jamie Foxx no papel de “Rico”, se quisermos, aquele que na série de televisão era o mais contido emocionalmente e divertido no seu dia a dia, é agora para Foxx um homem duro, integro e extremamente agressivo... o que mudou? Mudou a América, mudou o mundo.

Mas o que ressalta de toda esta Miami é mesmo Michael Mann, podem-no acusar de ter feito um mero exercício de estilo, podem dizer que esqueceu o conteudo, mas não será parte do seu estilo parte do conteudo que falta? Ouvi recentemente na televisão o Sr. Mário Augusto (SIC), dizer que Mann utilizou câmara ao ombro, que é uma tecnica muito proxima da televisão... mas porque temos de ouvir tamanha barbaridade? A câmara de Mann é a rudeza que faltam as palavras é o escurecer de um olhar, é o “fuck you all” que não ouvimos, lembrem-se de como Mann filma as cenas de amor, ou como filma a personagem “Rico” quando este prepara um dos salvamentos mais importantes da sua vida, para quê as palavras, se se domina uma tecnica que poucos dominam, pelo menos da forma e com o objectivo que Mann quer. Michael Mann caminha a passos largos do realismo extremo, seja na sua imagem e componente plástica, seja no excelente trabalho de som, que no final do filme é absolutamente cruel, assim como toda a imagem, é a conjugação sublime.

Querem filmes bonitos, querem regras, querem choro e palavrinhas mansas, querem movimentos de câmara suaves? Então esqueçam, “Miami Vice” é o maior passo de Mann em direcção ao “seu” realismo, à sua abstracção objectiva e de bonito tem muito pouco... mas em boa verdade, é Mann um autor ou não? É isto que faz do cinema algo tão especial ou não? Quero lá saber dos sentimentos que estão no papel do argumento, quero é ver essas emoções na tela....
“Miami Vice” é incomparável com qualquer outro objecto, nem que seja pelo simples facto de dar um importante passo em direcção ao cinema digital que tem neste proximo ano um momento decisivo, e não é por ser mais “fácil”, ou mais “barato”, ou mais criativo como por aí se diz... é por ser diferente.
Tal como as taglines dos posters do filme, “Miami Vice” é um objecto sem regras nem leis.

NeTo - 10/10

P.S. - Ana Cristina Oliveira tem uma pequena participação no filme, onde no inicio dialoga com Colin Farrel, onde se apresenta como sendo de Lisboa, Portugal. Curiosidade será o facto da actriz actualmente fazer parte do elenco de dois filmes em exibição nos EUA, "Miami Vice" e "Two Drifters - ODETE".